现如今，好多人接触古典音乐，并非是源于自身兴趣，而是被种种所谓的“好处”给吸引住了：这些“好处”宣称能让孩子变得乖巧听话，能使人变得更加聪慧机灵，还能提高考试成绩。当音乐被过度包装成一种带有功利性质的工具之时，我们也许应当再度进行审视，思考它真正能够带来的究竟是什么。

功利宣传的由来

在市面上，充斥着各种各样的商品以及广告，这些商品声称，听到莫扎特的音乐能够提升智力，听到巴赫的音乐有助于集中注意力，并且这类说法在 20 世纪 90 年代的时候，因为“莫扎特效应”的流行从而广为人知，并使得许多教育产品跟着跟风，在台岛，“学音乐的孩子不会变坏”这句广告词更是深入到人们心里，影响了无数家长的教育选择。

这些宣传常常把复杂艺术体验简化成直白利益承诺，去迎合人们追求快速见到成效的心理，然而，这种把古典音乐进行工具化的倾向，使艺术欣赏的本质变得模糊，它让音乐从一种纯粹的感受，成为一种达成其他目的的手段 。

古典音乐的真正门槛

倘若讲聆听古典音乐必定会带来马上就能见到效果的种种好处，像是提升智商或者转变性格，那么这般期望往往会落得一场空。音乐所产生的效果是因不同的人而有所差异的，并且一般是在不知不觉中逐渐产生作的。对于某些人来讲，初次接触复杂的交响乐或者冗长的奏鸣曲的时候，竟然有可能生成枯燥或者令其困惑的感觉。

故而，当有他人询问我聆听古典音乐存有何种益处之际，我时常会给出一个貌似违背常理的回应：要是没有那种感受，那就暂且先别去听。此建议是基于一项简易的事实：艺术欣赏是无法进行强行要求的。迫使自己去听不钟爱的音乐，这和浪费时间没什么两样。

艺术选择的本真性

世界上音乐种类这般繁多，有的人钟情于摇滚那种激昂，有的人陶醉于爵士的即兴，有的人偏好流行的悠扬旋律。古典音乐仅仅是众多选择里的一种。每个人都有着自身独特的审美趋向，这跟其成长环境、性格以及经历有紧密关联。

硬要推行一种艺术样式是没什么意义的，我坚信，人总归会被某一种艺术样式深深着迷，关键在于主动去探寻和寻觅，也许是借助一本书，或者一部影片，又或是一场画展，直至找到能和你内心产生共鸣的那一个。

陪伴一生的精神力量

当你寻觅到真正所热爱的那门艺术之后，它将 transform 演变换化成生命里绝不可或缺的那位伙伴，于孤寂的时候给予你慰藉，于怯懦之际赋予你勇气，于成功之时让你维持清醒，这般的陪伴跨越了功利的盘算，转变成一种恒常持久的精神支撑 。

倘若古典音乐可成为你所倾心喜爱之物，那么其具备的益处自然而然是无穷无尽的。它能够引领你去领会历经数百时光以来人类情感所蕴含的深邃程度以及复杂样式，还可为你提供一个能够安静地对自身内心加以审视的空间。然而这所有存在的价值，均是建立在真心实意喜爱的根基之上的。

一个真实的改变故事

当我于伦敦求学之际，结识了一对从事语言学校经营的日本夫妇。那位日本太太跟我讲，她于年轻时在日本曾听闻一场钢琴家吉利尔斯所举办的音乐会，那极为美妙的琴声刹那间便对她构成了有力冲击。恰恰就在那一瞬间，她做出决定：要前往欧洲生活，只因那里具备丰富的古典音乐资源 。

这么个想法把她人生的行进路线给改变了，她跟她丈夫最后决定在伦敦安下家来，恰恰是由于这座城有着密集的同时票价又实惠的音乐会，音乐没让她变得更有钱或者更聪慧，然而给了她方向以及动力，重新塑造了她生活的轨迹 。

超越功利的热爱

故而，聆听古典音乐存有裨益吗？要是裨益所指为分数、职位或者财富，那么答案估摸是否定的。然而，热爱艺术自身，乃是一种使生命充实的状态。恰似那位日本女士，改变她的并非音乐这个“工具”，而是她对音乐的那份纯粹的爱意。

此种爱不存在需要理由的情况之处，同样也没有求取回报的情形。它致使你于生活步入困窘之境、甚至语言都呈现出苍白之色时，依旧能够从一段旋律里寻觅到理解以及共鸣。在那些连舒伯特都无法以言辞应对的时刻当中，我们或许相较于任何时刻而言都更加具备去需要舒伯特的状况。

你有没有过，仅仅鉴于纯粹的热爱，而非包含任何实际好处的情形下，沉醉于某类艺术形式呢？它随即给你的生活带去了怎样不一样的色彩呀？欢迎来分享你的故事，要是存在有所共鸣的状况，也请点赞去支持这篇文章哦。